théâtre musical-création
Zazie dans le métro

Raymond Queneau
Zabou Breitman — artiste associée
Reinhardt Wagner

Poétique, cruel et fantaisiste, Zazie dans le métro questionne notre rapport à la liberté et à l’enfance. Une adaptation de l’œuvre de Raymond Queneau sous forme de conte musical coloré, aussi émouvant que drôle.

De
Raymond Queneau
Adaptation et mise en scène
Zabou Breitman
Musique
Reinhardt Wagner
Avec
Serge Bagdassarian de la Comédie-Française

Distribution en cours
(7 comédiens et 7 musiciens)

CRÉATION :
12 mars 2024
DISPONIBLE EN TOURNÉE :
printemps 2024

SOUTENIR EN COPRODUCTION, POURQUOI PAS VOUS ?

Production déléguée
Maison de la Culture d’Amiens
Coproduction
MC93 – Maison de la Culture deSeine-Saint-Denis, TNP Villeurbanne, La Coursive Scène nationale La Rochelle, Théâtre de Liège, Scène nationale du Sud-Aquitain (En cours)

Zazie dans le métro est publié aux Éditions Gallimard.

 

théâtre-création
BÉRÉNICE

Jean Racine | Jean-René Lemoine

Ce qu’il y a de fort et d’unique dans Bérénice, c’est qu’il ne s’y passe rien. Il n’y a pas d’action. Il y a une trame immobile ou plutôt agitée par des ouragans souterrains dont on perçoit les infimes et monstrueux soubresauts. C’est cela que j’ai envie de creuser : le vertige du langage qui avance – répétitif, furieux et doux – , vers une transe froide, une extase de la douleur. Et qui s’éteint, comme asphyxié, avec le « Hélas » qui clôt la pièce. Ce langage contient tout : la réclusion, l’humiliation, l’attente-délire de Bérénice. Les allers-retours profanateurs de Titus. L’abnégation-martyre d’Antiochus. Mettre en scène Bérénice, c’est aller jusqu’à l’os de la parole, fouiller, par le langage (et aussi par ce que le langage provoque dans le corps) les ruines de l’amour.
Jean-René Lemoine

De
Jean Racine
Mise en scène
Jean-René Lemoine
Avec
Titus – Jean-Christophe Folly
Phénice – Nicole Dogué
Distribution en cours

CRÉATION :
Printemps – Été 2024
DISPONIBLE EN TOURNÉE :
24-25

SOUTENIR EN COPRODUCTION, POURQUOI PAS VOUS ?

Production déléguée
Maison de la Culture d’Amiens
Coproduction
En cours

 

théâtre musical
LE VOYAGE DE DARWIN

Les Chanteurs d’oiseaux

Originaires de la baie de Somme, Jean Boucault et Johnny Rasse ont puisé leur vocation dans l’écoute passionnée des oiseaux le long de la côte picarde. Aujourd’hui experts en imitation d’oiseaux, ils amènent humour et poésie dans une symphonie à mi-chemin entre réel et imaginaire. Ce conte musical est un véritable voyage sur les traces de Charles Darwin. C’est en suivant la voix des oiseaux accompagnée par la musique de Chopin au piano et les flûtes amérindiennes… que se restitue la pensée Darwinienne.

D’après Le voyage du Beagle de
Charles Darwin
De
Jean Boucault
Johnny Rasse
Collaboration artistique
Joan Mompart
Avec
Jean Boucault
Johnny Rasse
Lidija Bizjak
Pierre Hamon

DISPONIBLE EN TOURNÉE :
22-23 & 23-24

CALENDRIER :
• 7, 8, et 9 Octobre 2022 :
Muséum d’Histoire Naturelle – Paris (75)
• 17 Novembre 2022 :
Faïencerie – Creil (60)
• 18 Novembre 2022 :
Manekine – Pont Ste Maxence (60)
• 18 et 19 Janvier 2023 :
Maison de la Culture – Amiens (80)
• 9, 10 et 11 Mars 2023 :
Théâtre Am Stram Gram – Genève (Suisse)

Production
Cie Autour de l’oiseau
Coproduction
Maison de la Culture d’Amiens — Pôle européen de création et de production
Avec le soutien de
la DRAC Hauts-de-France, Conseil régional des Hauts-de-France, Muséum National d’Histoire Naturelle – Paris, La Maline Communauté de communes Île de Ré, Musée d’Orsay — Paris, L’Entrepôt des Sels — Saint-Valéry sur Somme, Abbaye de Saint-Riquier

 

danse | théâtre
LE TAMBOUR DE SOIE
UN NÔ MODERNE

Kaori Ito & Yoshi Oïda

Une légendaire histoire du théâtre Nô, dont s’est inspiré Jean-Claude Carrière, portée par la rencontre de deux artistes japonais exceptionnels que sont Kaori Ito et Yoshi Oïda. Mêlant subtilement théâtre et danse sur les percussions majestueuses de Makoto Yabuki, ce Nô moderne est un terrain de jeux fait de manipulation, de désir, de séduction et de folie. Imprégnée par l’élégance de Yoshi Oïda, la pièce s’enflamme avec la beauté et le corps ondulant de Kaori Ito qui puise autant dans la gestuelle contemporaine qu’aux sources de la danse traditionnelle. Une véritable pépite, saluée par le public et la presse à la Semaine d’art en Avignon 2020.

Mise en scène et chorégraphie
Kaori Ito & Yoshi Oïda
Texte
Jean-Claude Carrière
inspiré de Yukio Mishima
Avec
Kaori Ito
Yoshi Oïda
Makoto Yabuki

DISPONIBLE EN TOURNÉE :
22-23 & 23-24

CALENDRIER :
• Du 10 au 26 novembre 2022 :
Théâtre Nanterre-Amandiers
• 4 avril 2023 :
Châteauvallon-Liberté, scène nationale
(Tournée en cours de construction)

Production déléguée
Maison de la Culture d’Amiens
Production
Compagnie Himé
Coproduction
Festival d’Avignon, Théâtre de la Ville – Paris
Avec le soutien de
CENTQUATRE-PARIS
La compagnie Himé est soutenue par le ministère de la Culture – DRAC Île-de-France, la Région Île-de-France, le Département du Val-de-Marne, et la Fondation BNP Paribas. Kaori Ito est artiste associée au CDN Normandie Rouen, à la Mac de Créteil, au CENTQUATRE-PARIS et en compagnonnage artistique avec KLAP Maison pour la danse – Marseille.