Entre le recyclage de slogans issus du jargon publicitaire et politico-médiatique, et une expression profonde du Je, les trois textes de Ronan Chéneau forment un triptyque abrupt et déclinent le monde en trois volets distincts : Res/Persona, Fées et Cannibales. Textuel et transdisciplinaire, le théâtre de la compagnie Rictus est générationnel, associe acrobates et comédiens en célébrant les amitiés et les concordances de l'auteur, du metteur en scène et d'une bande d'acteurs au jeu participatif. L'univers proposé par le metteur en scène, David Bobée, ancien assistant d'Eric Lacascade, se nourrit des différentes disciplines de la création contemporaine, le théâtre, les arts plastiques, la danse, les nouvelles technologie, le cirque.

 

Dans Fées, les enfants des années 70, cette génération dite apolitique, s'expriment entre lucidité et renoncement. Dans le huis clos d'une salle de bain, lieu d'intimité par excellence, un jeune homme dit le découragement et l'inertie. Epié par des caméras vidéo, il est hanté par deux créatures mystérieuses, mi-fées, mi-femmes enfants, affectueuses, moqueuses, perverses, qui le persuadent de l'inanité de sa plainte narcissique. Dans cet univers, l'impuissance à agir sur le monde, à en bouleverser le cours, devient flagrante, dérangeante.

«Le spleen d'une génération orpheline face à un avenir en panne s'exprime non seulement par le texte, mais aussi par une scénographie plasticienne, mouvements de corps, des chevelures… Le spectacle est aussi magique que son titre le laisse entendre, laissant s'écouler au fil de l'eau la nostalgie du désespoir pour s'achever dans un cri : Aimez-moi».
Martine Silber – Le Monde, à propos de Fées